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Künstler
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The Brian McCombe Band
Ob Sie Rock Musik mit Emotion und ein keltisches Herz, das dich bewegt, dann den Brian McCombe band mit Ihrer Neigung sowohl für traditionelle und zeitgenössische Keltische Musik mit gleicher Leidenschaft ist maßgeschneidert für Sie! Bestehend aus einem Line-up von super-talentiert multi-Instrumentalisten aus Schottland, Irland, Australien und in der Bretagne und Fassade von Brian McCombe, die erkannt wird als "eine der größten Stimmen der Welt der Keltische music"
Gegründet im Jahr 2003, die Band hat seine Gegenwart gut und fühlte mich wirklich international mit Sell-out Performances in Polen, Italien, Österreich, dem Vereinigten Königreich und natürlich überall in Frankreich.
Brian McCombe wurde geboren in Glasgow von irischen und schottischen Eltern, sowie Verfassen von seine eigenen Songs, er ist auch ein Autor und Uilleann Pipes virtuose, gewinnen die langsame Luft Meisterschaft auf dem Instrument bei der "Alle Irland Zimmerschlüssel" im Jahr 1983.
In den vergangenen 20 Jahren hat Brian gesungen in ganz Europa und den Vereinigten Staaten. Einer konzertanten Aufführung auf viele Projekte, vor allem (und etwas, was wir auf Hard Drive Promotions sind wirklich "umgehauen" durch) - ein Album mit Alan Stivell.
Schlagzeuger David Hopkins.
Zeichnung auf und die Verwendung von Rhythmen und Techniken aus vielen verschiedenen Traditionen, Belfast geboren "Hopi" ist ganz zu Recht als eine der führenden innovativen Unternehmen der Bodhran
Leben in der Bretagne für rund 30 Jahre hat er in einigen sehr bekannten Bretonischen Streifen (Barzaz, Bleizi Ruz, mit Guichen Quartett, etc). und arbeitete mit Künstlern wie Didier Squiban, Pat O'May, Alan Stivell und Myrdhin, unter anderem.
"Hopi" ist ebenfalls ein Komponist & Arrangeur für seine eigene Musik und ist sehr bekannt für seine Leidenschaft der vielfältigen Musik und Instrumente der Welt und bis heute hat er (mittlerweile legendären) enorme private Sammlung von Instrumenten
Geiger, Nicola Hayes spielt bereits ab dem Alter von 7 und ist klassisch ausgebildet. Ihre Spezialität ist die traditionelle irische und Amerikanische Musik, lernen und schärfen ihre irischen fiddle spielen Fähigkeiten innerhalb der irischen Einwanderer von ihrer Heimat Australien. Nicola's Liebe zur irischen Musik bedeutete, dass sie für mehrere Jahre in Irland, wo sie perfektionieren ihr Handwerk und spielen in den Vorträgen und Konzerten der Grafschaft Clare.
Bewegung in der Bretagne im Jahr 2001, Nicola hat ihre Erforschung traditioneller fiddle, sich vollständig eingetaucht in der bretonischen Musik.
Gitarrist Yvon Riou, ein anderes natives der Bretagne, ist noch ein weiterer kostbares Juwel in der Brian McCombe Band. Sei einer der größten Gitarristen in der Region, Yvon ist, sehr bekannt in der internationalen klassischen Musikszene, und ist sehr begehrt Besuch irischer Musiker für seine Begleitung der traditionellen irischen Musik.
Bassist Charles Lucas ist ein selbst gemachter Musiker, die, da sie eine native der Bretagne, war vor allem inspiriert durch traditionelle bretonische Musik und seit mehr als zehn Jahren spielen mit der Gruppe Suner - Gwad. Charles entwickelt sich schnell eine Begeisterung für Jazz und studierte Kontrabass, klassische und moderne Musik am Nationalen Konservatorium in Rennes.
Flötist Erwan Menguy ist ein weiterer Brian McCombe band Mitglied Ich stamme aus der Bretagne. Ein Autodidakt Flöte und bretonischen Binious) spielt darüber kozh (Dudelsack) Player. Im Jahr 2005 Erwan, zusammen mit seinem Kollegen Mathieu Méssager gewann die unter 18s Champion der Bretagne Preis in der Gourin Meisterschaft und gewann die Trophäe "Matalin ein Dall" in Lorient im Jahr 2008, mit Daniel Le Féon als jüngster Preisträger seit der Wettbewerb begann. Erwan auch Duette mit Erwan Bérenguer spielen traditionelle Irische Musik und ist der Inhaber eines staatlichen Diploms als Professor für traditionelle Musik.
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71 Chain
Wenn Sie sich bereits nach Mary Mac Thomais" Blog "The Blue Celtic Moon', dann werden Sie wissen, was einen Eindruck dieses Band gemacht hat auf sich hat, und die Tatsache, dass Hard Drive Promotions' Geschäftsführer Dave Holmes wurde ein großer Fan von ihnen! Wenn Sie nicht überprüft haben, Mary's Blog noch nicht, und warum nicht?)
wegen der großen Menge an positiven Rückmeldungen haben wir uns gedacht es würde eine gute Idee sein, nach einem Lastabwurf von Infos, links etc. so, dass sie für sich selbst ausrechnen, was eine phänomenale band 71 Chain are! ... Wir sind absolut begeistert!
71 Chain sind:
Chris Lappage: Lead Vocals, Electric/Acoustic Guitar, Mandoline.
Adam Bowden: Bass Guitar.
Paul Meach: Akustische Gitarre, Mandoline. Mark 'Mongo' Mongan: Schlagzeug.
Ryan Stevens: Elektrische/Akustische Gitarre, Mandoline, Gesang (zu Gast bei Home von der Uni)
Diese tollen Bilder sind von den Bands website.
Wir würden wirklich sehr gerne von den Fotografen für ihre beeindruckende Arbeit, aber leider haben wir keine Ahnung, wer sie sind.
Hard Drive Promotions sind herzlich willkommen und freuen uns auf "Familie" eine Band, die eigentlich haben unsere Aufmerksamkeit mit ihren frischen, energiegeladenen und Spaß-liebevollen Frohsinn (wir waren außer Atem zu beobachten, wie die Videos von ihnen spielen in Waterford!)
State of Undress sind, und wir zitieren "A Rocky rootsy band aus Dorset spielen ein unverwechselbares Markenzeichen der Musik". Wenn Sie sich jetzt fragen wie original sie sind, dann haben wir sie gleich auf, dass die "lieben Kinder" als Folge von wenn überhaupt die Indulgers wurden zu "Get it on" mit Fleetwood Mac!"
Dies ist eine Band - Korrektur - eine Familie von fun-loving, extrem hart arbeitet, sehr talentierte Musiker, die nicht nur ihre Herzen und Seelen in der Leistung von ein Leben lang jedes Mal, wenn Sie spielen, aber auch bestehen darauf, ihre begeisterte das Publikum Teil dieser Erfahrung - Sie sie während des gig, ob es singen werden zusammen mit Chören, bei Charlie's high-energy dancing oder einfach nur helfen, mit der Rhythmus mit der Verwendung von frei verteilten rasseln und andere Instrumente. Ein Heck von einer hochansteckenden Band, die garantiert werden, um damit eine große musikalische Erfahrung ein unvergessliches Erlebnis, so dass das Publikum betteln für mehr!
Wir sind wirklich gespannt auf die Zusammenarbeit mit "Sou" und freuen uns, dass sie uns bei der Organisation ihrer schottischen Tour, geplant für den Sommer 2015 Wir können es kaum noch abwarten!
Charlie Rose –
Sänger und musikalischen Torte!" (Ihre Worte, nicht unsere)
State of Undress sind:
Charlie Rose: vocals
Alan Rose: akustische Gitarre, e-Gitarre, Mandoline, Gesang
Jerry Bird: elektrische Geige, akustische Gitarre, Mandoline, Gesang
Rob Guns Boivin / Malcolm Windett: bass und backing vocals
Keith Fletcher: Schlagzeug und Gesang
Ich brauche wohl nicht zu sagen, wir halten euch auf dem laufenden der zukünftigen gigs etc. und bringen Sie jede Band News "wie und wann", in der Zwischenzeit warum sollte man nicht einmal den State of Undress Website einen Besuch abstatten, dort gibt es eine ganze Halle voller Leckereien warten auf Sie!
Hier sind die Links werden Sie wollen:
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Graham Brown Band
Graham Brown geboren wurde im schottischen Dundee am 24. Mai 1978 in einer Familie umgeben von Musik und mit Musik in seiner Geschichte zu.
Graham's Großvater, Onkel und fortgegeben, den Vater und die Mutter und seine 3 Brüder sind alle sehr engagiert in der Musik war es nicht einfach, zu sehen ab einem frühen Alter Graham war sehr musikalisch und dies zeigte sich bei seiner Kindheit.
Durch die Jahre Graham wurde Teil der vielen Projekte und musikalische Tätigkeit, sondern er selbst immer sagt, er lernte die meisten seiner Handel während einer Reise mit seinem Vater die Band im Alter von 13 bis 18, während dieser Zeit Graham führte auch ein mobile Disco und einer kleinen Duo act arbeiten in Pubs und Clubs all over Scotland, gewinnt einen umfassenden Wissen über Technik und technisches Verständnis der
musikalischen Anlagen.
Ein paar Jahre später, zusammen mit zwei Graham's Brothers (Eddie & Derek) begannen sie eine rock Cover Band in Dundee namens Electric soup. Diese Band war sehr erfolgreich und hat alle über Schottland und Deutschland, ein paar Besuche in Deutschland als Graham's bruder (Danny) zu diesem Zeitpunkt war ein führender Seite Schlagzeuger in der weltberühmten Royal Scots Dragoon Guards, Danny war, Drum Major der Band und tourte durch die Welt mit Ihnen, nur dieses Jahr Danny aus dem RSDG, Danny war in Fallingbostel in Deutschland für fast 17 Jahre.
Während dieser Zeit Graham hatte damit begonnen, eine Liebe für Songs zu schreiben und fand sich selbst und verbringen immer mehr Zeit mit einer akustischen Gitarre komponieren Melodien und Lyrics. Nach fast 10 Jahren Arbeit mit einem Cover Band Graham begonnen, uns nach etwas mehr Kreativität und etwas, das er war, seine Songs schreiben mit so Graham veröffentlicht Werbung überall auf der Suche nach gleichgesinnte Musiker, eine Band zu gründen, eigene Songs und tunes, mit der Hoffnung auf die Durchführung und Aufzeichnung. Ein Mann aus Fife namens David Lindsay aber antwortete und sprach zu einem von Grahams anzeigen und die beiden trafen sich in einem Ort namens McDaniel's in Dundee um 2009. Graham und David bildeten eine große Beziehung wie fanden sie es gab eine riesige Menge an musikalischen Ideen in gemeinsame, von denen der größte sich Celtic Rock Bands wie Runrig und Wolf Stein. Graham und David trafen sich mehrmals, aber fanden kaum andere Musiker zu einer Band mit, Graham und David beschlossen, weiter zu suchen und in Kontakt bleiben so weit wie möglich.
Spät im Jahr 2010 Graham hatte einen Anruf von einem Mann namens Micheal Callaghan (CAL) und fragt ihn Mitglied seiner Band wie sie waren auf der Suche nach einem Bassisten und fand einen Graham's Werbung auf dem Internet, in der die Worte Celtic Rock. Graham trat die Band CAL nur um herauszufinden, dass die Bands Schlagzeuger war ein Mann namens David Lindsay.
Während Graham's Zeit mit der Band Kal, sie verzeichneten eine EP ( "CAL) und später ein Album (die so genannte das Blatt zu wenden), beide hatten einige von Graham's Songs auf, aber ein sehr wichtiger song, erwies sich schnell sehr populär mit allen das Publikum live- Auftritte, das Lied hieß (Ich höre den nation) Graham sagt uns dieses Lied wurde geschrieben, wenn er sich mit der Beobachtung des Schottischen Wahl Ergebnisse spät nach dem Wahltag im Jahr 2011 bei der Scottish National Party regierende Mehrheit, Graham sagte, es sei alles, was er war in der Lage zu denken, ich kann hören dieser Nationen Stimme laut und deutlich am Abend.
Die Band KAL-split im Jahr 2012 aufgrund musikalischer Differenzen.
Nach einer ruhigen Monat oder zwei, Graham und David beschlossen hat, dass sie dann eine andere Band und auf diese Schreiben Alliance, die offenbar so gut, die Band Amber Road war geboren.
Amber Road veröffentlicht haben 3 EP's auf dem neuesten Stand, das erste hieß (Amber Road) die zweite eine so genannte (arbeitender Mensch) und die dritte (Sturm).
Graham links Amber Road im Juni 2014 und es war während dieser Zeit Graham entschieden, um seine eigene Band und er war in der Lage, mehr von seiner betriebswirtschaftlichen und Pop Songs und tunes sowie der keltischen/rock Element seiner Songs schreiben, dieser Band ist der Graham Brown BAND.
Die Graham Brown Band ist nicht lang und hart arbeiten um zu proben und führen Sie leben so weit wie möglich, mit 4 Titeln veröffentlicht bisher mit einem anderen zwei und eine EP veröffentlicht im November 2014
live Auftritte mit der Graham Brown Band hören sie viele von Graham's Original songs und ein paar deckt auch
die Mitglieder der Band sind:
Lead Gitarre und Gesang ................................................ Graham Brown
Drums .................................................................................... Connor Brown
Akustische Gitarre und Akkordeon. (Gast artist) ..... Eddie Brown
Bass Gitarre und Gesang ................................................. George Resterick
Dudelsäcke, Flöten und Gesang ................................... Davie Hunter
Main vocals .......................................................................... Kieran Ferguson
Elektrische und akustische Gitarren ............................ Cameron Wilson
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Steve Gifford
Steve hat einen kometenhaften Aufstieg in der Popularität und der breiteren Öffentlichkeit, einschließlich Airplay und das positive Feedback, mit seiner Musik ansprechend zu einem wachsenden akustischen Publikum, die selbsternannten einzelnen Songwriter. Diese Tage Steve vor allem Touren und Gigs mit Bass- Gitarrist Ian Catchpole und Derek Edmond am Schlagzeug. Die Band wurde kurz nach dem Album Launch der 3. Album "Boy on a Beach" in den ehemaligen Stallungen.Dieses Album war enorm und es erlaubt die Band auf Tour durch das Vereinigte Königreich zwischen März und September 2008. Während dieser Zeit arbeiteten sie an Steve's' 4.Studioalbum "Ungodly Hour" bei den meisten der Songs von Ian Catchpole und dies aufgezeichnet wurde zwischen Januar 2009 und Oktober 2009 im Norden von London. Ein starker Track mit dem Namen "Knolls Wood" hinauf, um zu meistern in die Abbey Road Studios in St Johns Wood. Einige Tracks auf Steve's viele Einflüsse aus verschiedenen zeitgenössischen Lied Autoren wie Ray Lamontagne, Damien Rice, Josh Ritter, Tom Petty und Crowded House, frühere Jahre des Hörens, Neil Young, James Taylor, Cat Stevens, Carole King, Joni Mitchell, Donovan, Jonathan Kelly, Don McLean, The Beatles, The Kinks, The Eagles. In den letzten zehn Jahren Steve erschienen ist solo und mit der Band zu einem der besten des Landes bekannt gemütlichen Räumlichkeiten wie die Grenze, die Musiker, die Gewerke Club und die Ställe Theater wo er Shawn Colvin im Sommer des Jahres 2007. Eine kürzlich von einem Steve's fans seine Musik mit den Worten: "Es ist, wie ich gehört habe alle diese Songs vor dem aber gleichzeitig weiß ich sie sind original." Er spielte Gitarre seit dem Teenageralter, Steve arbeitete der Londoner Musikszene seit mehr als 7 Jahren in den 1980er Jahren und mit der Hilfe von drei top Musik Agenturen war er nahezu full-time. Nach der Hochzeit engagiert er sich auf ein Leben in der Familie. Er kann die Gedanken seiner durchführen und Schreiben Tage zu Ende waren.Dies war jedoch weit von der Wahrheit entfernt. Im Jahre 2001 Steve schrieb zehn neue Songs in schneller Folge an, begünstigt durch seine neu erworbenen Martin Acoustic Guitar. Die sich daraus ergebende Debut Album "Cut and Run" erschien im September 2002. Steve's musikalischen Laufbahn war erneut entzündet, und enthalten ein gemeinsames Album mit Mike Silber bei den Union Chapel in Islington im Oktober 2003. Die Stallungen auf Wavendon Milton Keynes gehört das Album, und buchten Steve sukzessive in den folgenden achtzehn Monaten. Hier spielte er mit zehn Jahren nach, Aynsley Lister und Carl Palmer. Touring Americana Künstler, Joe D'Urso und Stewboss hörte auch Steve's Musik und jeder hatte ihn eingeladen, gemeinsam mit ihnen für Auftritte auf ihre 2004 Touren. Steve's zweites Album, "Building Bridges", erschien im März 2005 auf die verqualmte Zimmer Label. Wie bei "Cut and Run" genannt, die Flüssigkeit Melodien von "Building Bridges" perfekt füllen Sie die Konturen von ganzem Herzen den Liedtext, Vermittlung, mit Klarheit und Ehrlichkeit, eine emotionale Reise durch die Landschaft der Lebens- Erfahrungen. Die dreizehn Songs sind eng verbunden mit den süßen Tönen von Steve's new Lowden guitar, klagende Mundharmonika und schwermütige cello, mit der gekühlten Harmonien der Songwriter Nici Wilcox. Das Album wurde auch durch eine Tour mit einer Einführung in den Ställen und zeigt an der Grenze in London. Steve's Creative flow hat sich fortgesetzt. Sein dritter und von der Kritik am meisten gefeierten Album bisher, "Boy on a Beach", erschien im September 2007 mit der richtigen Musik Verteilung als exklusive Vertriebspartner. "Boy on a Beach" wurde mit einem Ausverkauf gig in die Ställe Theater, Milton Keynes. Hören Sie sich die Unglaublichkeit der Steve Gifford hier: https://soundcloud.com/stevegiffordband
Klicken Sie auf ein Bild um
Steve's website
The Return
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'Geboren aus den schlammigen Ufern der Strathearn Delta"
"Etwas Altes, etwas Neues, etwas ausgeliehen und etwas Blues".
Band Interessen: Broons, Bier, Apfelwein und Blumengestecke.
Einflüsse:Deep Heat und Schmerzmittel".
Besuchen Sie die facebook-seite: https://www.facebook.com/The1return?fref=ts
Und sehen Sie den bekloppten Ansturm in Aktion auf unserer eigenen Hard Drive Promotions YouTube Kanal
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The Return
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Imaginary Creatures
Imaginary Creatures ist der Initiant der Texter und Songwriter David Scott, der gemeinsam mit Produzent und multi-instrumentalist Iain Mckinna, seine eigene Marke von Classic Rock. Sie sind eine "virtuelle Band', ein Studio Projekt und "Butterfly's Dream" ist ihr Debüt Album.
David Scott schrieb Songtexte für Jahre, für seinen eigenen Vergnügungspark vor der Entscheidung, den einige von ihnen in die Tat umgesetzt werden. Im Jahr 2013 einen seiner Texte wurde von US-Rocker "Blau Coupe' (gebildet von Joe und Albert Bouchard von Blue Oyster Cult und ex-Alice Cooper Bassist Dennis Dunaway) als Grundlage für einen Track auf ihrem Erfolgsalbum "Million Miles More'
Ian Mckinna verfügt über mehr als 30 Jahre Erfahrung in der Musikbranche, als Musiker, Songwriter, Engineer und Produzent. Die Gründer von unkonventionellen Studios im Herzen von Edinburgh, er arbeitet mit kreativen Talenten aus der ganzen Welt und in jeder Musikrichtung, als auch mit Voiceover und Film Produktion. Heute ist er einer der meist besuchten und beliebtesten Hersteller in Schottland.
Das Album bietet auch einige fantastische Gastmusiker, darunter Gitarre ace Keith Mehr (Joe Satriani aufnehmen könnte, Asien), Harmonica Legende Fraser Speirs (Carol Kidd, Tam White, Paulo Nutini) und sichern Sänger Annie Mccaig (Tears for Fears, Level 42). Vielleicht der bekannteste Namen auf der Liste ist Rod Clements, grã¼ndungsmitglied von Lindisfarne und Schreiber der Hit "Meet Me an der Ecke"
das Album ist sehr viel in der "Classic Rock" Schimmel, der sich auf den Einflüssen von Künstlern wie Blue Oyster Cult, Led Zeppelin, Bruce Springsteen, Roy Harper und John Martyn.
Eine bunte Mischung an Stilen - Hard Rock, Blues, Acoustic and electronic - mit ein paar überzeugenden Melodien zu erstellen Sie ein großartiges Hörerlebnis für jeden rock Fan.
Hören Sie auf diese erstaunliche Arbeit an:
www.reverbnation.com/imaginarycreatures
https://play.spotify.com/artist/4NzqLVVDV1tuxOjyfUBCnk
or purchase the album on CD or mp3 download:
www.amazon.com/gp/product/B00ID7BLAK
www.amazon.co.uk/Butterflys-Dream-Imaginary-Creatures/dp/B00IMKJ69G
https://itunes.apple.com/gb/album/the-butterflys-dream/id825123785
Imaginary Creatures
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Leanne Dixon
Leanne ist ein 20 Jahre alter Sänger/Gitarre Spieler lebt in Ballyporeen ein kleines Dorf in der Nähe der Mitchelstown/ Fermoy Gebiet von Irland und seit ca. 3 Jahren in den örtlichen Bars und Hotels.
Ihre Einflüsse sind die schönen Süden, Adele, Paolo Nutini und viele mehr..
Am 15. Mai 2014 Leanne wird veröffentlicht eine EP von original Material, geschrieben von Stew Dixon, spielt auch Bass und Cajon, Klavier gespielt wird von Seamus Hennessey
Die Single "Sweetest verzichten', aus dem EP-gespielt wurde auf zahlreichen Radiosendern in Irland, Großbritannien, Sydney und die USA
die Einführung der EP findet am Donnerstag, 15. Mai 2014 in der Cheers Bar, Fermoy bei 9pm und wir können davon ausgehen, dass es eine Versammlung von talentierten Musikern in der Nacht.
Leanne hat eine Musik Seite auf Facebook und es wäre sehr sehr schätzen, wenn sie würde gehen, einen guten Einblick und gibt der Seite einen "like".
Eine Überprüfung der EP finden Sie auf der "Kritiken" auf dieser Website.
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